淡眸天下物 大道始归真——浅谈书法家李杰

文/雷小英 

初观李杰,他平和豁达,言谈间不急不缓,一副宠辱不惊,看亭前花开花落,去留无意,望天上云卷云抒的超然。但若细细观察,他清秀温润的面孔上分明透着永不言输的坚毅和果断。

李杰,字三木,号雍人。大唐李世民后裔,生于陕西紫阳,自幼受家人影响,刻苦钻研书法20多年,闲时喜填词赋曲,对翰墨颇为钟情,不管晨昏,反复临摩,熟练掌握字的写法。在练习的过程中遇到了很多困难,但是他没有放弃,也没有气馁,相反就像在风中逆行扬帆的船,朝着宽广深远的书法海洋继续航行……马来西亚国会副议长Samad评价李杰先生的书法作品 紫阳,不仅有秦楚文化的沉淀,也有巴蜀文化的烙印。成年后的李杰深受其熏染,他兴趣广泛,琴棋书画皆有涉猎,可谓一通百通。在书法艺术上,他初习颜鲁公,后学柳公权,悉心揣摩颜筋柳骨之精髓;同时他吸纳了王羲之和怀柔和尚的书法特点。他广泛学习前代古迹,篆、隶、楷、行、草各有领悟,以望博采众家之长,逐渐形成自已独特的书法艺术风格。他尤擅长行书,温润秀劲,法度谨严而意态生动。

李杰与国际生态安全合作组织执行主席陆德合影 为了丰富自已的人生阅历,为了有一个不平凡的人生,近些年来,除了书法,李杰也逐猎于收藏、摄影、茶道、音乐等艺术领域。几乎每周他都要去爬山涉水,在山水间留下精美的摄影作品,他以笔会友,也擅写诗文。李杰说,这些兴趣没有阻碍他的书法艺术,相反使他对书法艺术有了更深的领悟。

书法家沈尹默说:“世界人公认中国书法是最高艺术,就是因为它能显示出惊人奇迹,无色具有图画的灿烂,无声而有音乐的和谐,不是诗,却有诗歌的意境,不是舞蹈,却有舞蹈的节奏,引人欣赏,心旷神怡。”李杰深知,要达到书法的最高境界,路漫漫其修远兮,只有集众家之所长,不断丰富自已的人生阅历,刻苦研习才会有所成。李杰说:研习书法,可以让他心静,而心静也使他的工作事半功倍,得心应手,心静自神闲,灵空蕴意沉。书法可以柔克刚,让人变得有内涵,有修养。书法真正的美,要用心去细细品味,便能够享受它所散发出的洗涤心灵的韵味。

浩然处世,静气养身,在平凡的生命历程中发掘真我。由于他的不懈努力和对书法艺术的天赋和领悟力,李杰的书法日臻完美,获得了书法界同仁的赞许,而这些赞许和鼓励,使李杰的书法取得了飞跃性的进展。

现代著名美学家宗白华在《中国书法里的美学思想》一文中,对书法的表现特征做了精要的概括:“所以中国人的这支笔,开始于一画,界破了虚空,留下了笔迹,既流出人心之美,也流出万象之美。”书法本身不是横空出世的空中楼阁,它的背后都是一个个鲜活的“人”。流传下来的书法经典之作,无不倾注着作者个性鲜明的理性思维和创作能力。李杰认为,研习书法的目的一定要纯,现在的社会发展速度太快,人心浮躁,从事书法艺术的人受到市场强烈的冲击力,处于市井中,常喜欢把字写得花里胡哨而哗众取宠,这些人玩的是一种迎合世人的技法,而不是笔法。这种追求商业化的书法无疑践踏了中国传统的书法艺术。李杰希望致力于书法艺术的艺术家们应该有雄浑博大的胸怀,而不应以眼前的赢头小利毁了中国的书法艺术;同时,他希望以自已的绵薄之力,为中国的书法艺术殿堂添砖加瓦,将中国的传统书法艺术发扬光大。

李杰遵循均衡和谐、多样统一的美学原则,他相信遵循这种原则才会创作出妙笔生辉、千姿万态、变化无穷的优秀书法作品来。他涉猎群书,将他的诗意情怀和他独特的思维在书法艺术中尽情展现。观他的部分书法作品只觉疏放妍妙,明朗刚健,骨力遒劲,风神洒落,悠闲自得中透着潇洒飘逸感;又感自然天成,宁静致远,收放自如,提按顿挫干脆利落而又丰富多变。字与字之间顾盼生姿,浓淡虚实,粗细变化,具有无穷无尽的想象力。观后觉轻松愉快,心旷神怡。

李杰喜欢这样的氛围,在清幽明净的工作室内,满屋氤氲着墨香,夹着印度异域的香气袅袅,耳边聆听着各种乐器的铮铮淙淙之声,于画案前,先泡上一壶好茶,将一切尘嚣尽抛去,似野鹤闲鸥般在墨海中运笔如飞,淡眸天下物,大道始归真。  

附李杰简介

李杰(长安三木),字三木,号雍人,大唐李世民后裔。生于陕西紫阳,自幼受家人影响,刻苦钻研书法20多年,其作品中正妍美、结体厚朴、温润秀劲、法度严谨、意态生动、收放自如,受到国内外众多政、商人士的喜爱和收藏。 李杰现任:西安市书法家协会会员,中华书画家协会副主席,西安山水画院副院长,西安市新时代书画研究院院长,国际生态书画艺术研究院院长,中华国际春秋礼阅书画研究院名誉院长,西安三木书画培训中心主任,西安摄影家协会会员,国际生态安全网总编、首席摄影师。国际生态安全合作组织生态农业委员会副主任,爱心中国网企业家联合会副主席。

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