3大色彩创作要点,摄影者拍摄彩色图片需重点掌握了解

数码时代的到来,彩色摄影进入到人们的生活。摄影者依托数码相机为大家呈现出色彩鲜艳如在眼前的摄影作品。想要在彩色时代拍出优秀的摄影作品,摄影者需要充分了解色彩,利用色彩的关系进行创作。

作为摄影构图重要元素的色彩,面对一张彩色的摄影作品,鲜明的色彩往往是最直观地进入观看者视野的。不同的颜色会带来不同的视觉感受。通过将画面中的点、线、面、形状等元素组合到一起,加之不同的色彩渲染,烘托出主题所需要的情绪基调和特定氛围。

1、画面中色彩冷暖所占比重

彩色摄影时代想要照片出彩,摄影者不妨利用色彩创作


彩色摄影时代想要照片出彩,摄影者不妨利用色彩创作


色彩有冷调暖调之分。简单来说,红色、橙色属于暖色,蓝色、绿色属于冷色。在一幅摄影作品中,运用不同面积的冷暖色,可以营造出不同的视觉体验。

2、色彩的统一协调

彩色摄影时代想要照片出彩,摄影者不妨利用色彩创作


色彩有明暗与色别之分,运用色彩关系和拍摄技巧,将不同的颜色统一在同一幅作品之重,可以使得画面显得协调、一致。虽然自然界中的色彩十分丰富,但并不是所有的色彩都是协调统一的。摄影者需要把控色彩协调的同时还能表现出细节变化和丰富性,画面将会更加耐读。

3、色彩的组合

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在色相环中,色彩关系可以简单概括为邻近色和对比色。例如正红与橙黄属于邻近色,深蓝与柠檬黄属于对比色。邻近色和对比色既可以单独使用,也可以结合使用。

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