画家仲泊游近年来时不时的会公开一些自己的各种题材的画作，每次除了带给大家震撼的视觉体验外，静心欣赏，每幅作品都让人回味悠长，蕴含了画家对历史文化、自然、生活等方方面面自己独到的理解。值得一说的是，我们看到的仲泊游公开的作品大多都是他在2010年之前创作的，而2010年以后的作品很少公开。记者曾经与仲泊游谈及为何新近作品不放出来给大家欣赏?仲泊游表示，自己有个习惯，一般自己画画都会酝酿很久，有的题材甚至酝酿好几年才动笔，一旦完成创作，他就会把这些作品全部收起来放到仓库去，然后可能过好些年才会拿出来再看看。所以这也就是我们现在欣赏到的他的作品多是2000年至2010年左右所创作的原因了。
画家仲泊游与其作品宋黄庭坚山水示意图(400CM*300CM)
然而近日，仲泊游破天荒的邀请记者去其画室欣赏他今年的系列新作。仲泊游的最新作品是《宋词画意》系列，其新作和前期的作品比较，风格上又有了新的变化。谈及这批作品时，仲泊游表示，“词在宋代发展为高峰，一是简洁，二是优雅。宋词抒情而言志，宋词反映当时社会现实题材，以通俗手法及独特风格描写出词人心灵的感受。宋代城市手工业、商业十分繁荣，也是宋词文风盛行的重要经济基础，人民需要丰富的文娱生活和抒发情感的舞台，所以民众咏诗唱词风行社会上下。如婉约派代表柳永大胆背弃时尚而直奔源头，一反世俗而行之、由于长期生活在民间将旧调翻新，反映了社会底层的风貌和市民生活。柳永俗词在市井处流行于大众之中。”他是以大写意及书法创造《宋词画意》这组系列作品，以传统的山水花卉、人物及书法创作宋词之境。如风竹以风雅;秋荷以露啸;古梅以劲苍;兰花以幽柔的词境表达。
宋李清照词书法长卷(450CM*75CM)
宋人词意采荷两幅
宋人词意梅兰竹菊图
仲泊游讲到，“豪放派代表苏轼、陆游、辛弃疾以豪放抒情为主，大气豪迈。李清照愁伤春秋、风花雪月、男女别绪。总之，宋代词人以艳科情味入词的创作主流，宋词人一直沉浸在快乐享受，情动歌咏、去俗复雅的创作宋词的主线。今人读之味咏情深、涌入肺腑、逸兴荡然，宋词给今人带来无尚的精神之美大餐。”
宋人词意长卷图(500CM*75CM)
宋人词意竹梅图(250CM*80CM)两幅
宋人词意风竹图(150CM*120CM)
李清照词意红藕图(130CM*120CM)
宋晃冲之临江仙词意(140CM*120CM)
宋谢逸江城子词意(140CM*120CM)
仲泊游一直滔滔不绝的给记者讲着自己对宋词的各种理解与看法，仿佛不是在与记者谈论画作而是一起交流宋词。仲泊游对宋词有自己理解和深深的喜爱，这也是其用画笔去表达自己对宋词的感悟而创作了这批《宋词画意》的新作。仲泊游表示，“宋词在今天仍有它的文化价值，在物欲的市风之下，还有几多人去追寻那崇美朴素的词句呢。试想今人再捧咏宋词，仍会被扑面而来的清新儒雅的文笔气息而感怀，那种为人性的终极追求，赋予人以形而上的快感享受。从而看到宋代词家心性的非凡，情怀飘然。笑看当下欲望的贪婪铜臭气，无法和清纯自然的词境之风去相比，宋词使人修心养性，今人举词回首，面对宋词人穿越自然的风雅之志感怀心受。”
辛弃疾菩萨蛮词意
宋人山水词句图
真水无言
苏东坡念奴娇赤壁怀古书法卷
苏东坡水调歌头词书法卷
欧阳修踏莎行山水词意图(150CM*130CM)
欣赏其新作，画家仲泊游以简练活泼笔墨特点与宋词意境结合，咏词随心而豪放于词家山水之间。以狂草笔法泼墨渲染的浓淡逸韵，并以干笔的晕墨的形式来表达写心为上的淡雅风趣。以内心精神世界和空间抽象思维及长锋草书入画，写成宋词之词意画。画的自由自在，如宋词中山水华滋而潇洒;一泻胸中逸气。以老到笔墨和充满激情书写宋词意境，古人云：“尚画者画境”，境即宋词;意之感受，所以，宋词画是作者心境的化迹。宋人眼中的山，宋人心中的水，宋人眼前花卉，妙画道灵而得神忘形，词是无形画;画是有意词，无画处皆成妙境。宋词灵魂是意境，笔墨以写境达意，抒发作者对宋词的情怀之境，并以书法写词于画面之中，词书画皆成一境。(文/任柯)
李之仪卜算子山水词意图(150CM*130CM)
苏东坡词意图.李清照词意图
陆游夜游词意图.司马光西川月词意图
柳永山水词意联图(480CM*150CM)
宋代词意水墨山水图
