七年前出演易卜生经典《培尔·金特》时，孙海英、吕丽萍夫妇首次在话剧舞台实现同台。两位对艺术怀有执念的老戏骨曾多次表示，严肃话剧需要有人坚持，如今，他们献出了再度合作的成果《独自温暖》。

15日晚，这部温情大戏在重庆国泰中心首演成功，感动了不少观众。这也让孙海英、吕丽萍十分欣慰。在接受本报记者独家专访时，吕丽萍对山城观众的艺术品位尤为赞赏，论及表演艺术时她却表达了担忧，“行业有不少问题了，当然我们依然要心怀希望。”

“舞台要传递爱和温暖”

在岁末寒冬来看《独自温暖》，似乎特别应景。剧中主角是位归国女学者，暮年的她回到儿子身边，却难改毒舌犀利的个性。通过描述她与身边人的相处，该剧实际在讨论现实生活中这样的垂暮老人如何面对“独自温暖”的话题。

吕丽萍扮演的便是这样一个不太讨喜的角色。固执己见，爱碎碎念，强大的个性与孙海英扮演的唯唯诺诺的司机老楚对比鲜明。不过，两位艺术家显然是舞台最大亮点，台词、动作和表情的掌控无懈可击，可以说是演活了角色。

“老楚是进入中产家庭工作的草根，他如何去适应改变呢？”孙海英说，表面看故事讲述了一段令人捧腹的雇佣关系，但深层意义上老楚代表了一种个人奋斗的力量，“粗糙的司机受老太太影响变得细腻优雅，却依然善良朴实，这样的改变具有启发性，让观众看到，生活中也可以为家人、为爱人、为自己做出更好的改变。”

老伴儿的表演也让吕丽萍点赞，“《培尔·金特》时他是男一号，这次我成了绝对主角，他完成得很不错，哈哈，这就是演技派，能演将军也能演普通百姓。”吕丽萍同意孙海英的观点，“我们就是要鼓励观众积极追求向上，不要气馁自卑，不要放弃，任何人都是宝贵的，只要积极努力就是美好的温暖的，这也是我们一直坚守在话剧舞台希望传达的。”

“演员要时刻不忘修养”

坚守在话剧舞台，正是吕丽萍伉俪近年来所专注之事。早年毕业于中央戏剧学院的她，曾在《老井》、《编辑部的故事》等影视作品中展现过深厚表演功底，但对话剧的情怀一直埋在心底。

“很多五十岁以上的人应该明白，话剧舞台是很有魅力的，是演员和观众去交流去共鸣的地方，这很重要，剧场里大家的心在一起，这很美好。”

于她而言，诠释这个角色对演技而言挑战不大，“最关键是如何静下来把人物解读得很清楚，我早就希望有这样一个特殊角色去表达这种情感，去感动观众。”吕丽萍感慨，自己对演技并非盲目自信，“我从零开始在中戏学了四年，后来开办表演学校也22年了，通过无数实践磨练自己，并时常提醒要突破过去，因为我从没失去对表演艺术的敬畏之心。”

言及此，吕丽萍眼中忽然光芒闪亮，“表演可以有娱乐性，但它本身也是一门学问，像斯坦尼斯拉夫斯基，把演员的修养研究透了都写成教科书的。我们的行业现状问题不少，中国很多电视媒体在这方面太不严肃，学术性先不说，表演艺术这东西不是谁都有资格指手画脚的啊，不是谁都可以坐到红椅子上当老师的，我觉得很好笑，观众应该稍微消停下，看看严肃作品，看看优秀的专业演员到底是怎样子的。”

对话》》

“娱乐至死的节目我从不看”

重庆晨报：最近有些讨论演员演技的综艺很火，您有何评论？

吕丽萍：那些节目就是娱乐至死呗，我从不看，当然他们也不会请我做导师，因为我太真了，不喜欢说假话，当然也不是说人家是假的，毕竟有游戏规则嘛。我不能去糟蹋我们的表演艺术，办学22年多辛苦啊，不是说“诞生”就能诞生的。凡是专业人士都不应该去，我觉得在那儿坐着的是最不专业的人，或者说本来还有点希望的，在那里也丧失了标准。

重庆晨报：这样看来您对表演行业比较悲观？

吕丽萍：并不，坚守的人还是很多的，不光是我们，比如说，尽管演艺圈里有人为了钱为了娱乐在不断拉低文化品位确实令人失望，但今天的重庆观众我就很感动，谢幕时的掌声让我看到观众的心是纯净的不扭曲的，某些节目把人心往扭曲方向带势必不会长久，我想说的是，就算这个世界似乎就是这样，但我们可以提醒自己不要迷失方向。

上游新闻-重庆晨报记者 赵欣

【免责声明】上游新闻客户端未标有“来源：上游新闻-重庆晨报”或“上游新闻LOGO、水印的文字、图片、音频视频等稿件均为转载稿。如转载稿涉及版权等问题，请与上游新闻联系。