范圣卿，笔名白色黑熊，女，90后，重庆市作家协会会员、重庆市新闻媒体作家协会会员，现居重庆市大渡口区。大学期间，发表过6部网络小说。2023年4月，出版了纸质书籍《他乡之客》。2024年，参与《太空火锅城》接力小说创作。

范圣卿：来一场既残酷又浪漫的旅程

（本期访谈主持人：陈泰湧）

上游文化：你是怎么开始写作的？

范圣卿：小时候，我喜欢看书，父亲就给我买了很多书。看书看多了，作文自然比其他同学写得好点。小学和初中的时候，老师经常在班里朗诵我的作文，甚至将我的作文抄到黑板上，让大家背诵。高中时，由于学业任务重，课外书籍看得少了，写作的水平好像也有所下降，老师不再朗诵我的作文，我试着参加了一些作文比赛，最后也没有得奖。

大学时，课余时间充裕了，我又开始阅读，并试着在17K等网文平台上发表小说。很快，小说签约了，我开始不断写作不断更新。大学期间，签约发表了6本网络小说。这些小说刚开始写得还行，写到后来，为了凑字数凑情节，质量便有所下降。

上游文化：说说你在大学时代的创作吧。

范圣卿：大学时代，在写小说这条路上我还是“摸着石头过河”，并没有什么章法，甚至在写一部五六十万字的长篇小说时，连大纲都没有一个。因此写到后面时，就难免有些逻辑漏洞。再加上更新任务重，有些章节就更是马虎了事。所以，到现在，我有些不大情愿承认那些小说是我写的。

上游文化：你从事过新闻行业，这个职业对你的文学创作有什么帮助？

范圣卿：毕业后，我进入了新闻行业，从事媒体记者职业，这个职业对于提升文笔实在太有帮助了。经过长期、专业的采编训练，写文章时，我在逻辑、行文、架构、谋篇布局等方面都有了质的飞跃。以前写文章“假大空”，现在写文章知道如何讲好一个故事。以前写文章看心情、看灵感，现在可以像个AI机器人一样，就算再不想写，也能写出点什么。在这个行业打磨多年后，我才发现，原来写作不是纯靠天赋，写作其实是个技术活，天赋和训练缺一不可。

上游文化：写作给你带来了什么？

范圣卿：身边很多人都问过我，你写书能不能赚钱？很遗憾，答案是不能，至少目前还不能。写作不能赚钱，不能当饭吃，那我为什么还要坚持写作？就我个人而言，我觉得写作是一件治愈自己也治愈别人的事情。

以前的我，表面看上去大大咧咧，什么都不在乎，但实际上特别玻璃心，现实生活中发生的很多事情都不能释怀。怎么办？我选择写作，将所有的委屈、愤怒、不甘，都写进日记、随笔里。每次写之前，我感觉自己难受得快疯了，但写完后，很多愤怒和悲伤便平息了。当然，我也会写一些快乐的事，写的过程中，就好像是在重演那份快乐。

既然我能在写作中获得平静，那么这些文字，或许也能治愈别人。当然，我没那么伟大，一开始就想着写书治愈别人，最初的目的，我还是奔着治愈自己，实现自我的方向而去的，毕竟写书是我一直以来的梦想。

但当书真的写成以后，不少朋友在阅读后表示，他们觉得这本书很治愈，看完以后很多不能释怀的事，奇迹般地释怀了。所以现在，写作于我来说又有了新的意义，那就是写出好书，实现自我价值的同时，也尽可能让读者获益。

上游文化：你出版的第一本书据说是花了整整十年的时间？

范圣卿：是的，写《他乡之客》这本书我前后花了十年的时间。我的心态比较佛系，虽然从小就有一个写作和出书的梦想，但真正在创作时，我并不着急，这个创作的过程就拉得比较漫长。后来又用了大量的时间来进行修改、删减。

上游文化：作为文学新人，你用这么长的时间来写这一本书，遭遇过写作瓶颈吗？

范圣卿：说到瓶颈期，可能只有追溯大学时候的写作经历了。那个时候，我写网络小说，每天要更新五六千字，更新到后来，感觉自己写出来的任何文字我都看不顺眼。怎么办，我选择继续写，编造各种乱七八糟的情节。好在那个时候写网络小说也就图个开心、好玩，不太重视读者的感受，也没有过于苛求小说的质量，因此胡编乱造一通，把逻辑理顺后，瓶颈期也就过了。

后来进入到《他乡之客》的创作时就没有明显的瓶颈期了。有时候写得不太顺，翻来覆去，改来改去，总觉得不太满意，我就休息一下，停顿一段时间，看看其他书，找点灵感。当然，这不是一放下就不管了，稍微停顿一段时间后我还是会逼着自己继续写，乱写也行，写了之后再慢慢修改。我觉得如果写作时心态平和一点，步伐放慢一点，写自己想写的东西，没有一个截稿时间和出版目的，那就不会有瓶颈期。

在我看来，写作这件事，需要热情和坚持，且不必急于求成。跌跌撞撞十多年，才终于完成梦想。但我并不觉得晚，希望这会是一个好的开端，激励我继续坚持写下去。

上游文化：《他乡之客》是一本很独特的散文集，有读者甚至认为，这是一本很独特的游记体的小说。你自己是怎么界定的呢？

范圣卿：这是散文，或者说是“非虚构”，这样说来就和小说有着很清晰的界限了。《他乡之客》和传统游记不同，早年读大学时，我看过很多很纯粹的游记文章，里面包含了风土人情、绚丽的风景，甚至还包含了游玩攻略，但整个看下来，总觉得缺少点什么。

为了让游记变得更有可读性，我更重视游记的文学性和故事性。我将现实中发生的故事，和旅途中发生的故事串联起来，在书中向读者呈现出魔幻、光怪陆离的风景，以及成长过程中发生的各种故事和体验，借此与读者产生共鸣。就文学性方面，在我看来，现实和旅途的碰撞，既残酷又浪漫，人生本来就是一场既残酷又浪漫的旅程嘛。

另外，在写作时，我也尽量用短句，让整本书看起来更有诗意，让原本残酷的一些事情浪漫化。

上游文化：作为新生代90后作家，你参与了《太空火锅城》的写作，能谈谈参与这本书写作背后的故事吗？以及看其他作家作品的感受？

范圣卿：《太空火锅城》是由重庆本土38位作家，从“30后”到“90”后，跨越31年漫长时光，接力完成的一本书。收到参与这本书接力写作的邀请时，我感到非常荣幸，也为这本书别出心裁的组织架构感到惊叹。

每个年代的作家，在这本书里，都写下了各自时代背景下的故事，而我要思考的，就是当下90后这一代所面临的一些问题。通过与负责组稿的老师多次交流后，我决定聚焦90后婚恋问题写一篇文章。文章名为《执迷不悟》，在道出当下年轻人的婚姻观念和婚姻困境后，我还是在文中结尾给出了一个美好的结局，希望更多年轻人在保护自己的前提下，合理付出，勇敢追寻爱情和婚姻。

目前《太空火锅城》已经出版了，在收到样书后，我便第一时间拜读了许大立、王雨等前辈以及吴越、杨小霜等同龄人的作品。我很开心自己能有机会和他们共写一本书，作为年轻一代，我在创作时能感受到文学的传承。对于我来说，这是一次难得的学习机会，在看了他们的文章后，我感触颇深，从他们的文章里，我看到了重庆，以及重庆火锅的发展变迁，也看到了他们对于情感、生活等方面的态度和感悟。从这些感悟里，我发现作家的内核是相通的，作为个体的人，也许我们并不孤独。

上游文化：你的第一本书出版后，生活发生了改变吗？

范圣卿：去年，我在工作和生活上有诸多不顺利，唯一顺利的是出版了《他乡之客》，并因这本书认识了不少文学圈的朋友。人生总是难圆满，所谓“失之东隅收之桑榆”，去年的所有运气，仿佛都用在了出书这件事上面，但现在回想起来，这些运气用得非常值！

在面临困境之时，我向来不喜欢与人诉说，但文学圈新认识的前辈、朋友，非常关注我的现状，时常与我沟通，并以他们的经验之谈，为我提了很多中肯的建议。这些建议，我有的采纳了，有的没采纳，但不管怎样，仅仅是和他们沟通交流，听他们对我的鼓励，便已经缓解了我百分之七十的焦虑。

后来，我在工作和生活方面都重新做出了重要选择，起初本来打算花个半年到一年的时间去环游世界，换个心情，奈何同伴不好找，时机也非常不对，最后环游世界的计划夭折了。在这个过程中，文学圈的朋友依旧时时刻刻给我关怀，给我建议。作为一个活了这么多年，却依旧懵懵懂懂，处事硬邦邦，一点都不圆滑的人来说，他们的陪伴和建议，真的让我觉得获益匪浅又如沐春风。

另外，自从工作后，在交朋友方面，我一直不喜欢深交，很多朋友认识很多年了，也就只是一起吃吃喝喝玩耍，很少交心。但和文学圈的人交朋友就不一样了，大家可以通过对方的作品，窥探对方的内心，看了作品后，再看人，真的会有一见如故的感觉。因此，和他们能迅速地成为可交心的朋友，在聊天时，也会有很多共同话题，这让有些孤僻的我再次感受到了交朋友的快乐。

上游文化：你可以总结一下你的创作风格吗？对于今后的创作你有哪些规划？创作的风格、手法有没有想着做些变化？

范圣卿：每个写作者的创作风格其实都不是固定的，风格会受到年龄、阅历等诸多因素的影响。早年间，我写作的风格就是非常“丧”，喜欢写一些悲伤的故事，明明也没经历太多坎坷，但写出来的文章就是“黑漆漆”一片。随着年龄的增长，那种“少年强说愁”的味道在我的文章中逐渐消失了。

写文章，总得有一个风格。在我看过的书里面，我特别喜欢《漫长的告别》《冰与火之歌》《小王子》这些书。《漫长的告别》会用讽刺、黑色幽默的方式，写出既残酷，又引人深思的文字。《冰与火之歌》会用魔幻、唯美的文字，写出各式各样光怪陆离的悲惨故事，并通过故事，刻画出人物最坚定的信念。《小王子》是一本写给成年人看的童话，书里面描述的一切都是浪漫的，但又是充满幻灭的。所以最后，我也大概确定了一下，自己要用幽默、平静、浪漫的文字，写各式各样的故事。

至于未来，也许创作风格还会有所改变，文笔会更加老练，但就近几年来说，风格大概会是这个样子。接下来，我准备再写一本游记类故事，这本书将延续《他乡之客》的风格，将旅行和现实生活中发生的故事交织起来写。不同的是，这本书我会将更多的目光聚焦在身边的人，他们身上所发生的关于感情、职场、婚姻、生活等方面的各种典型故事。

为什么我会如此热衷于写旅行？因为在我看来，人生就是一场既残酷又浪漫的旅程。我希望在旅行故事中写人生，在人生故事中写旅行。

编辑：朱阳夏    责编：陈泰湧     审核：冯飞

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