奥斯卡什么时候粉上拉美电影和电影人了？
今年的奥斯卡颁奖典礼，拉美电影人大杀四方。墨西哥导演吉列尔莫·德尔托罗凭借《水形物语》拿下最佳影片奖，最佳动画长片奖花落以墨西哥亡灵节文化为故事基础的《寻梦环游记》，智利影片《普通女人》则捧走了属于最佳外语片奖的小金人。
三部电影，七个奖项，奥斯卡如此偏爱拉美电影人，究竟是一夜之间，还是厚积薄发？
1. 电影导演 拉美牛
今年，墨西哥导演德尔托罗执导的《水形物语》从一开始就是争夺奥斯卡小金人的大热门，获得13项提名的这部影片最终成功拿下最佳影片、最佳导演、最佳艺术指导、最佳原创配乐共四项大奖，成为本届奥斯卡的最大赢家。
德尔托罗是好莱坞“墨西哥三杰”中最后一名拿到小金人的导演。阿方索·卡隆在2013年伊始凭借《地心引力》成为拉美导演中荣获奥斯卡最佳导演奖的第一人。亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊尼亚里图则在之后两年连下两城，靠《鸟人》和《荒野猎人》拿走两座奥斯卡奖杯。
通常来讲，拉美电影特点鲜明，既可以山盟海誓歌颂爱情，又能刻画斗争与反抗，用艺术手段来反映政治、历史、社会民生现状。
不过拉美历来就是一片充满魔幻现实主义的大陆，拉美电影人往往通过天马行空的叙述手段、光怪陆离的场景转换和别具一格的拍摄手法来阐述自己想要表达的深刻内涵。
因此，拉美电影人制作出来的影片常常让观众眼前一亮，既新鲜好奇抓人眼球，又立意深邃直击内心。
图为德尔托罗
《水形物语》被誉为“献给古典电影的一封情书”，影片巧妙结合浪漫主义、奇幻元素和冷战时期的特殊政治氛围，讲述一名哑女与鱼人相恋的另类爱情故事，触及种族、边缘人群等社会议题。
德尔托罗能拍出这样的作品一点也不奇怪，他从小就对科幻、恐怖题材的影视作品情有独钟。
所以德尔托罗执导的影片中经常会出现让人脑洞大开的怪物和情节设计，比如《水形物语》中披着鳞皮、生活在水中的两栖鱼人，《潘神的迷宫》中体型巨大无比但双眼却长在手上的食人怪，《环太平洋》里人类研制出的用来抵抗怪兽进攻的巨型机甲战士等等，无一不彰显着他鲜明的个人特点。
当然，风头正盛的“墨西哥三杰”只是众多杰出拉美导演中的代表，从巴西、阿根廷、智利、古巴等国家走出的拉美电影人也都向世界影坛贡献了一批极具艺术水准的佳作，频频在各个国际性电影节上斩获殊荣。
2. 电影故事 拉美有
对于很多人来说，拉美是一块陌生又神秘的大陆，这里最不缺的就是各种故事。
鞋匠世家出身的小男孩米格尔为了追寻自己的音乐梦想，揣着一把吉他在墨西哥传统节日亡灵节时误打误撞穿越至亡灵之境。经历了一番匪夷所思的奇遇之后寻找到了自己偶像的真身，揭开了墨西哥玛利亚奇歌神的历史谜团，并最终理解到家庭比梦想更重要。
当他为了圆满高祖父的梦想而赶回现实世界后，他对着弥留的曾祖母深情地唱出“请记住我”，痴呆多年的老奶奶回光返照似的记起童年往事，微笑着去另一个世界与家人团聚。
三个多月前，这部以多名在好莱坞工作的优秀墨西哥电影人为制作班底、被誉为皮克斯动画工作室写给墨西哥文化的情书的《寻梦环游记》主打亲情牌，赚足了全球观众的泪水，也赚到了足以傲视群雄的票房。
载歌载舞、把酒言欢地欢度节日重逢，艳丽的万寿菊花瓣搭成路桥连接两个世界，以瓜纳华托古城为原型的五彩斑斓的亡灵世界，长着标志性一字眉的画家弗里达刷脸过关，现实中的墨西哥无毛犬同假想出来的彩色怪兽阿莱布利赫（Alebrije）化身成神犬但丁和神兽飞豹引导和帮助小男孩米格尔一步步领悟人生的真谛……
影片完整地将墨西哥最具民俗特色的亡灵节以及大量墨西哥文化元素呈现在全球观众眼前，不仅让墨西哥民众和到过墨西哥的人倍感亲切，也让从未踏足过墨西哥土地的广大观众得以一瞥这个拉美国家绚丽多彩的生活。
多年来，拉美电影一直在“讲故事”的领域深耕不息。伊尼亚里图凭借自己执导的首部电影长片《爱情是狗娘》在国际影坛一炮而红，该片让世人对墨西哥电影乃至拉美电影刮目相看。
影片通过伊尼亚里图最擅长的多线叙事法，齐头并进地讲述了三条情感主线中不同的人物故事，而他们的共同点是都有自己的爱犬。本不相干的三条主线中的人物却在时空交错之中交替出现、意外相遇，用普通人的日常生活为影片观众构建起一个立体而又鲜活的墨西哥社会。
又如巴西导演沃尔特·萨列斯的公路电影作品《摩托车日记》完美再现了拉美著名革命家切·格瓦拉青年时的一段成长经历。
影片讲述了切·格瓦拉和好友在青春驱使下进行的一场说走就走的旅行，他们历时八个多月穿越了阿根廷、智利、秘鲁、古巴等拉美国家，一路上的所见所得所感一次又一次颠覆着两位年轻人的价值观。历经艰辛结束旅程，他们却始终对旅途中的见闻难以释怀，他们的心中开始萌发革命的火苗。
3. 电影产业 拉美久
旅居中国14年的哥伦比亚纪录片导演安迪在接受新华社记者采访时直言，墨西哥电影产业曾辉煌一时，如今墨西哥导演的作品再次获得国际认可，可谓是自然而然、实至名归。
这话不假。上世纪七八十年代，大量优秀的外国电影进入中国，其中就有一部来自墨西哥的《叶塞尼娅》，已经成为中国人心目中的经典译制片。
影片中，美丽的吉普赛姑娘叶塞尼娅爱上了军官奥斯瓦尔多，但后来两人因故失去联系。就在奥斯瓦尔多不懈打听叶塞尼娅的下落时，她同父异母的妹妹路易莎结识了奥斯瓦尔多并渐生情愫。命运的安排折磨着三角恋爱中的这三人，最后路易莎决定退出，成全姐姐的幸福，叶塞尼娅最终同奥斯瓦尔多团聚。
饰演女主角叶塞尼娅的杰奎琳·安德雷一时成为万千少年心中的女神。时至今日，年近八十的杰奎琳依然在墨西哥电视剧中扮演角色。
几年前她受邀出席中国驻墨西哥大使馆招待会时曾对记者说，她没想到有这么多中国人依然记着她，记着那位叶塞尼娅，她非常感动。
其实《叶塞尼娅》诞生的时代还不是拉美电影最辉煌的岁月。上世纪四五十年代，拉美电影迎来黄金时期，很多优秀电影作品走进欧洲，获得不错口碑。自六十年代开始，拉美多国遭受严重经济危机，很多电影公司破产倒闭，拉美电影逐渐走向颓势。
九十年代之后，拉美地区政治、经济形势逐渐向好，拉美电影人压抑多年的热情瞬间爆发，一大批优秀的拉美电影新作问世。而从这个年代开始起步并走出的拉美电影人也着实给世界影坛注入了新鲜血液，拉美电影重新在国际舞台上崭露头角，并从2000年前后进入集中收获期。
无论是巴西电影《中央车站》《上帝之城》《精英部队》，还是阿根廷影片《谜一样的双眼》《新娘的儿子》，还是“墨西哥三杰”执导的一系列作品，都在包括奥斯卡在内的众多国际性电影节上被提名或者获奖。
这应该可以认为是拉美电影产业正在崛起，拉美电影人正在用一部部优秀的作品和傲人的成绩证明自己过去被遗忘的实力。
原标题：第一调查 | 奥斯卡为何开始“粉”拉美电影和电影人
