88岁的夏庭光是当代川剧界一位声名卓著的资深艺术家。他自幼随父习艺，5岁登台，主攻文武生，兼演须生、小丑。1952年起兼任导演工作，导、演的大小剧目500余出，且有多部川剧专著问世。他曾任重庆市川剧院副院长，现为国家级非物质文化遗产项目川剧代表性传承人、国家二级导演。
国庆的特别演出是在重庆市川剧院金汤街剧场举行的。这里是老重庆戏迷的据点，剧场紧凑、素朴。对于夏庭光来说，时隔多年再次回到金汤街演出，他并无丝毫陌生，有的全是早年间艺术人生的难忘瞬间。
“退休快三十年了，国庆节在剧院演出的经历，我已经很久没有过了，但是早年间，剧团跟其他服务行业一样，每逢节假日其实是最忙的，我记得特别是五六十年代，节假日一天至少演出两三场都很正常。其实，作为演员来讲，只要剧院有需要，我们就应该支持，只要川剧院喊一声，我们都该来出把力！”
相伴一生的川剧，是夏庭光最爱的话题，“铁梅院长惦记我们老演员，总考虑着为我们创造机会登台，上次七十年纪念演出，我只是表演了髯口功，是一个技巧展示，今天的声腔演唱会，我表演的的是高腔，亮了一嗓子，老实说，我自己也没想到，年近90还有机会为观众演戏，我很高兴，也很过瘾。”
退休之后这些年里，川剧艺术也一直是夏庭光的生活重心。“川剧是我们国家的优秀传统文化代表，从中央到地方到剧院，非常重视川剧艺术的传承，我本人也是国家级非遗川剧传承人，虽然退下来了，心里还是总想着川剧，想趁着身体还健康、头脑还清楚的时候，多为川剧做一些力所能及的事情。”
具体都在做些什么？“在我力所能及情况下，只要有机会登台，我就坚持参加演出；并且，只要我身体状况能适应，就尽量多演出；同时，哪怕不能登台，有机会唱我就多唱，比如唱玩友这些；另外，只要有机会教戏我就教戏，这也是作为传承人义不容辞得责任；我还坚持在电脑上写有关川剧的文章，最近刚刚完成了《梨园逸趣》，一本14万字的小册子，等待出版中。”
夏庭光比较着急的是，川剧传承的实施中其实有不少困难，“第一剧团少了，偌大一个重庆市，专业剧团才两个，一个重庆市川剧院，一个三峡川剧团，民间的业余剧团也不多；剧团少，演出时间更少，以市川剧院为例，正常情况下能保证金汤街周周演，那么一个月也才四场；演出时间少了，传承的戏没有足够的实践机会，就不容易真正学到位，学戏必须要跟演出实践结合，否则很难说学到位了，更别说传承了。”
他坦言，要做好川剧传承工作，演出场次这个痛点得首先解决。“传承是一个系统工程，学员学了，紧接着就要保证一个剧目至少二十场以上的演出，才能使得这个戏真正学到家，也才能保证他可以再往下面传，如果学完只演出一次，隔几年就会有问题。现在演出场次太少，不像我们那个时候演出多，而且剧团也多，我在本团演出后还可以去其他团演出，仍然是这个戏，戏不变，观众变了，就能保证这个戏真正从学到化为己有，才流传得下来成为自己的戏，熟能生巧，多演出才能保证川剧能真正传承下去。”
上游新闻记者 张锦旗 摄影报道
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