James Paick，进入概念设计行业超过15年，他的客户涉及拳头游戏、顽皮狗工作室、EA、索尼、Epic Games。 动视暴雪、NC soft，万智牌等。

James Paick这位来自加州洛杉矶的自由概念设计师，一般做游戏跟影视，但也参与设计主题公园或者电视、动画。

他毕业于洛杉矶的ACCD（Art Center College of Design），ACCD当时有一个娱乐与设计的专业提供给对这个方向有兴趣的学生，

James Paick 在那里学到了很多领域包括工业设计、插画、汽车设计的知识。

“我在这个行业待得越久，越发感觉即使你拥有最好的设计，如果你的绘画能力描绘不出你设计的潜力，那你的设计就是无效的。所以你需要有扎实的设计背景跟展示你设计的美术能力。”

James Paick

职业经历 & 干货分享

“我一开始是在一家小的游戏公司工作，他们的游戏做的很一般，但至少是我进入这个行业的敲门砖。

之后我进入了一家叫NCsoft的公司，这是一家韩国公司，但他们做了很多游戏，比如《天堂》《永恒之塔》，我在那工作了一阵，结果后来他们关掉了我所在的子工作室，于是我失业了。

这样以后，我想不如就当当自由职业的概念设计师吧！”

“对很多人来说，放弃稳定的工作去接外包简直不可思议，而那时由于我那时还在那家工作室工作，我签署了保密合同，不能够公开我的作品，所以我只好花几个月时间完成个人简历。”

▲ 个人作品

这是我辞职后的个人作品之一，我花了很多时间让这幅作品成为我的代表作。

之后我把这幅画尽量多的传播（论坛、FB、人际关系等），很快我就有一些工作被介绍过来。

一旦有了工作，我就会感到安全。

后来便联系了顽皮狗工作室，开始做《神秘海域2》的项目。这对我来说是一次成功，因为第一次一款火爆的游戏与我的名字能够联系起来。

我也借该项目的成功获得了很多外包项目的资源。

在这行做了很久后，我开了自己的工作是，叫 Scribble Pad Studios，渐渐我们也开始给别的自由职业概念设计师外包了。

草图是我给每个艺术总监最先看的部分，他们会给我几个词的描述，比如工业感，沉重的气氛之类的，然后我就开始根据这些描述进行设计。

只要有一个固定的工作流程和思维模式，你花在初期设计上的时间不会太长。

每天都做草图和设计，很多的设计都很相似，当你坐下来画环境，一开始可能没什么，但画着画着就会感到：hey，这看上去像我画得某一幅画。

所以要去试着改变一下视角、透视或者色调去打破这种重复的感觉。

“我比较习惯这样的风格：偏暗、阴晴不定、很多东西藏于暗处。”

“一个概念设计师最大的挑战就是在不同题材下切换创作风格。”

“这是我给万智牌那边做的，他们（客户）只会告诉你一种大致的感觉，他们告诉你大概需要画成什么样，剩下的都是自由发挥。”

▲ 《万智牌》项目

“将自己的作品反馈给艺术总监，都需要很快的去修改，读懂总监的想法，提出恰当的问题很重要。”

“因为我是设计场景的，考虑的是整体的感觉，不会拘泥于细节，如果我感到舒服，那其他人看着也会感到舒服。”

“有时候当你看着一个空间，周围物体的紧、密、疏、离都会给你一些想法。就像是当你登高远眺时，会感到：真美啊！”

“为什么会这样呢？总有一些元素会让你感到或奇妙、或伟大、亦或是危险。所以你需要去思考究竟是什么让你在此时看见这种景象会是这样的感觉。”

“所以当我设计的时候，如果我觉得场景需要让人感到浓郁沉重的气氛，那你需要去寻找这些场景作为参考。”

“关于流程方面，因为需要迅速按照客户的需要做出修改，所以艺术的纯粹性有时不可能会被兼顾。”

“我认为，即便做商业作品的时候，也要做出一些有自己特色的东西，需要考虑这个平衡。”

“随着技术的进步，概念设计的画面也越来越真实。”

“环境概念艺术家需要懂得场景的布置，无论内景还是外景。”

“需要谨记：人们总是会记得场景中较大的物体，比如一个房间中的电脑、桌子等等，但还有很多东西被我们遗忘，比如插座、电线、灯光等等，这些是需要一个场景概念设计师记住的。”

James Paick

个人作品赏析