张海英在雕刻。

影雕作品。

永川宏方水木年华公交站附近，一家雕艺公司里，宽敞的大厅中摆放着形状不一的“画”，小的巴掌大，大的半人高。

走近一看才发现，原来并不是“画”，而是一块块形状不一的石头，打磨得锃亮的石头表面，人物肖像、山水、建筑栩栩如生，如同将照片、景物印在上面。

更让人惊奇的是，石头上的图案是用钢凿钎一个个凿出的小点构成，就连线条也不知凿了多少点才将其在石面上展现。

公司经理陈安平告诉记者，这种将照片或画作等雕刻在石头表面的雕刻方式叫做“影雕”，一幅影雕可以保存两千年左右。

她心急影雕无人传承

一个影雕架，一块打磨得铮亮的石头，两三把钢凿钎，是30多岁的张海英雕刻时使用的工具。

齐肩短发，黑色T恤，简单大方的张海英让人眼前一亮。她15岁学艺，从事影雕艺术创作已十多年。

雕刻时，她左手紧贴石板，右手拿着两斤左右的合金钢头雕锥，用右手架在左手食指上。

随着钢凿钎一起一落，不断在石板上凿出一个又一个白色小点，发出“笃笃笃”轻快的声音，常常一凿就凿好几个小时。

“影雕这门技术，最需要静下心，沉住气。”张海英说，“一幅作品从来不是一遍两遍就能刻出来，要在原有基础上再次雕刻、打磨，进行二次创作，根据不同的情况，刻上十几遍甚至几十遍都有可能。”

随着现代社会节奏越来越快，新兴工具层出不穷，影雕的类别也由最初的纯手工影雕衍生出现今的激光影雕、喷砂影雕等雕刻模式。

而在电脑激光影雕的冲击下，这项手工正慢慢消失，能坚持下来的不多了。

“现在年轻人比较浮躁，对影雕文化又了解不多，静不下心来学。”她嘴角含着苦涩，如今这项技艺无人传承，她觉得十分着急。

看似简单，实则困难

“我从十五岁开始学影雕，因为从小就喜欢素描，观察景物。”张海英回忆，“当有人建议我去学影雕时，我立马就采纳了。”

九十年代，影雕在福建等地兴起，大量影雕作品向国外出口。十五岁的张海英拜在师父门下，每天主要的事情就是对着石头练习，日子一久，难免也会觉得枯燥。一天，她凿着凿着，突然发现，用钢凿钎除了对着石板垂直凿，凿圆点外，还可以斜着凿，凿方点。

此后，每天练习时，她就琢磨，怎样才能让每一凿不一样，不是千篇一律的圆点，而是变化的灵动。

渐渐，无论多长时间的练习，她也不会觉得枯燥。

一次，她的师公（师父的师父）看着她练习，拿钢凿钎在一旁的石板上凿了一个洞做示范。

“从那以后，我就每天练习时就琢磨着我师公凿的那个洞。”她笑道，“还真给我琢磨些东西出来。”

她表示，影雕看着十分简单，就是用钢凿钎在石板上凿动。

实则不然，凿的方式多种多样，每一凿手腕的力度、钢头倾斜程度、洞的大小、疏密都要在创作中考虑。

“影雕每一敲都不能出错，一旦出错后就改不了。”张海英说，“错了之后，只能将凿错的石头去掉。”

创造出有生命的作品

学艺时，有一次练习树的图案。师父将她带出房间，指着庭院里的一棵树说道：“照片里的树是死的，可现实中的树是活的，每一颗树都有它不同的形态，每分每秒它都在变，你不知道现实中的树是什么样子，又怎么能将活的树展现在影雕上呢？”

那天，她站在院子里看了很久很久的树，观察它时刻的形态，风吹、风停的变化。现在，每逢有空的时候，她都会外出采风，去不同的地方观察每一条河，每一颗树。

“如果我要雕一个瀑布，那么在那之前，我一定会去看看什么是真正的瀑布。”她说，“只有这样，才能跳出呆板的照片，创造出有生命的艺术作品。”如今，影雕在生活中的应用越来越广，城市文化墙、陶瓷、玉石及花岗石上都可以进行雕刻，根据客户图片要求定制。

特别是寺庙宗教文化，用影雕雕刻刻出来要比用壁画等展现来生动得多。

未来，她想开一个学校，专门教影雕，通过这种方式，将影雕文化扩散开来，让影雕技艺能得到传承。

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影雕艺术，出自中国著名石雕之都——福建惠安。其雏形始于清代石雕圣手李周独创的“针黑白”工艺，诞生至今已有三百多年的历史，与雕刻艺术一起被我国誉为非物质文化遗产并加以保护和传承。其采用纯手工针点法，结合黑白明暗的色调关系，在1.5公分厚、天然优质花岗石表面，用粗细不同的各种微型雕锥，凭借锥点大小、深浅、粗细、疏密和虚实的有机结合，精心雕琢，相应成像，将图案、相片等完整立体的展现出来。

上游新闻-重庆晨报记者 陈滢云

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